独立して活動するインディペンデントミュージシャンとは？意味と代表例を解説

2010年代後半から、SNSやストリーミングサービスの普及に伴い、音楽業界ではさまざまな変化が起こっていることをご存知でしょうか？

なかでも「インディペンデントミュージシャン」及び「インディペンデントアーティスト」の増加は、個人で活躍するミュージシャンの追い風となっています。

この記事の結論

• インディペンデントミュージシャンとは、大手の芸能事務所やメジャーレーベルに所属せず、独立して活動を行うアーティストのことです。
• 活動形態はソロの弾き語りからバンド、DJグループまでさまざま。顔出しをしていないアーティストも少なくありません。
• 広がった要因は2つ。SNSの普及で個人が有名になる機会が増えたこと、ストリーミング市場が急拡大したことです。
• ストリーミングが本格的に発展したのは2010年代後半です。それ以前は配信楽曲数が少なく「CDに比べて儲からない」というイメージが強い状況でした。
• 利点は収入源が1か所に依存しないこと。仲介となる会社がないぶん、高い収入を得られる可能性もあります。
• 一方で権利や表現に関する規制は自分で確認する必要があります。カバー楽曲ならJASRACやNexToneへの登録、露骨な表現を含む場合は配信時の登録が必要です。
• 成功のポイントは4つ。営業活動、権利と規制の学習、SNSとディストリビューションサービスの戦略的な利用、音楽系の団体への所属です。

インディペンデントミュージシャンとは？

インディペンデントミュージシャン（インディペンデントアーティスト）とは、大手の芸能事務所やメジャーレーベルには所属せず、独立して活動を行うアーティストのこと。

SNSでのバズリをきっかけに有名になることが多く、なかには億を超える再生回数を記録するアーティストも存在します。

活動形態は、弾き語りやトラックにのせて歌うソロミュージシャンから、バンド、DJグループなどさまざま。

また、顔出しをしていないアーティストも多く、これまでのミュージシャンとは活動方法が大きく違うことが特徴です。

最近ではミュージシャンに限らずに総称として「インディペンデントアーティスト」と呼ばれることが多いです。

従来の活動形態との違いを整理します。

この整理は編集部が一般的な活動形態の違いからまとめたものです。

インディペンデントミュージシャンが急拡大した理由

なぜ、ここ数年でインディペンデントミュージシャンという活動方法が急拡大したのでしょうか？

考えられる要因を詳しく見ていきましょう。

SNSの普及で個人が有名になる機会が増えたから

1つ目の大きな要因は「SNSの普及」です。

これまでメディアの中心であったテレビなどは、芸能事務所やレーベルに所属していないとなかなか出演する機会がありませんでした。

しかし、SNSが世界中で登場し普及したことで、インディペンデントミュージシャンのような、独立した活動を行っている人たちが有名になりやすい環境が生まれ始めました。

ストリーミング市場が急拡大したから

SNSの普及とともに、インディペンデントミュージシャンの大きな力となっているのが「ストリーミング市場の急拡大」です。

今では当たり前のように使われているApple MusicやSpotifyなどのストリーミングサービスですが、本格的に発展したのは2010年代後半。

ストリーミングサービスの登場直後は配信楽曲数が少なく、また「CDに比べて儲からない」イメージが強かったため、ストリーミングサービスを中心に活動を行うミュージシャンはほとんどいませんでした。

しかし、時間の経過とともに利用者数が増加したことや、ストリーミングは儲からないというイメージが塗り替えられたことで、ストリーミング市場は急拡大。

SNSの普及と合わせて独立して活動するミュージシャンの追い風となり、インディペンデントミュージシャンが次々に誕生するきっかけになりました。

配信を始める手順はSpotifyへの個人配信方法にまとめてあります。

代表的なインディペンデントミュージシャン4選

ここでは、代表的なインディペンデントミュージシャンを4組ご紹介します。

実際に活躍するミュージシャンを知ることで、インディペンデントミュージシャンの可能性をより理解できるでしょう。

Tani Yuuki

1998年、神奈川県出身のシンガーソングライター。

トラックメイクも自身で行っており、繊細で丁寧な歌声が特徴です。

2020年にリリースした曲『Myra』が、TikTokで大きな反響を呼びました。

その前から戦略的にSNSを活用していたわけではなく、『Myra』がTikTokで初めての投稿だそうです。

代表曲は『W / X / Y』、『Myra』 など。

yama

2018年から活動を開始した歌手。

初のオリジナル曲である『春を告げる』がTikTokで話題になり、ストリーミング累計再生回数は1億回を突破しています。

YouTubeチャンネルの「THE FIRST TAKE」や音楽番組「ミュージックステーション」への出演など、メディアでの活動も多数。

楽曲『色彩』は、少年ジャンプ+で連載中の人気マンガ『SPY×FAMILY』の、アニメエンディング主題歌として使用されています。

代表曲は『春を告げる』、『a.m. 3:21』 など。

HoneyWorks

作曲を担当するGom、shitoとイラストレーターのヤマコのほか、多数のサポートメンバーで構成されたクリエイターユニット。

ニコニコ動画やYouTubeなどの動画投稿サイトを中心に活動しており、関連動画の総再生回数は10億回を超えています。

小説の原案作成、他アーティストへの楽曲提供、アニメテーマソングの担当と、活動の範囲が広いのが特徴です。

代表曲は『可愛くてごめん（feat.かぴ）』、『テレカクシ思春期』など。

Ichika Nito

ギターを中心としたインスト曲を数多く制作しているミュージシャンで、2023年8月時点でのYouTube登録者数は243万人を超えています。

日本国内だけでなく海外からの評価も高く、ギターメーカーのIbanezからはシグネチャーモデルも販売。

ギターインストという珍しいジャンルでありながら、幅広い音楽ファンから人気を集めており、音楽番組にも多数出演しています。

代表曲は『The World is still Beautiful』『Picturesque』など。

インディペンデントミュージシャンをテーマにした番組も

インディペンデントミュージシャンの活動領域は、SNSだけではありません。

最近ではインディペンデントミュージシャンをテーマにしたテレビ番組や、イベントも数多く開催されています。

フジテレビ『M_IND』

フジテレビは2023年7月11日より、インディペンデントミュージシャンにスポットを当てた新感覚の音楽番組『M_IND』を放送しています。

放送内容は、熱狂的な支持を集めるインディペンデントミュージシャンをピックアップし、ライブパフォーマンスやトークを交わすというもの。

これまでのテレビ番組は大手レコード会社に所属するアーティストが中心でした。インディペンデントミュージシャンにスポットを当てることで、SNSやサブスクでヒットしている音楽と地上波で流れる音楽の断絶をなくすことが期待されています。

Independent Artist Awards by TuneCore Japan

『Independent Artist Awards』は、国内最大のインディペンデント音楽配信流通サービスである、TuneCore Japanが開催したイベントです。

2023年6月9日に開催され「全ての音楽配信ストアでこの10年間最も再生された楽曲を表彰する部門」や「全ての音楽配信ストアで最も再生されたアーティストを表彰する部門」など、部門ごとにアーティストが表彰されました。

インディペンデントミュージシャンのメリット

これまでのミュージシャンはレコード会社や事務所、プロダクションに所属することが当たり前でした。しかし、こうした活動形態は所属している団体からの仕事をもらえなくなったときに収入が途絶えてしまうリスクが高いことが問題です。

インディペンデントミュージシャンなら、独立した活動によりさまざまな仕事相手と関係を持つことができるため、リスクを下げることができます。

収入源の組み立て方は個人で音楽を収益化する方法で扱っています。

また仲介となる会社がいないことで、従来の活動形態より高い収入が得られる可能性も。

レコード会社や事務所に所属しないと活動の幅が広がらないという意見もありますが、最近はSNSが普及したことで、こうした懸念も払拭されつつあります。

インディペンデントミュージシャンとして成功するためのポイント

インディペンデントミュージシャンの可能性が広がっているとはいえ、誰でも成功できるわけではありません。

インディペンデントミュージシャンとして成功するために押さえておくべきポイントを解説したので、ぜひ参考にして下さい。

営業活動をしっかりとする

当たり前ですがSNSで発信活動をしているだけでは、自身の作品を聴いてもらえる可能性は低いでしょう。

活動を知ってもらうためには、営業活動が欠かせません。具体的には、新曲のリリース時やMVの公開時に音楽ニュースを扱うメディアにメールを送るなど。

その際もメールタイトルをわかりやすくしたり、載せるべき情報を網羅したりするなど細かい部分にも気をつけるようにしましょう。

文面の作り方は音楽プレスリリースの書き方にまとめました。

権利や表現に関する規制を学ぶ

レコード会社や事務所に所属せずに活動する以上、権利や表現に関する規制は自身で確認しなければいけません。

例えばカバー楽曲の場合、JASRACやNexToneなどのホームページから著作者情報を登録する必要があります。手続きの流れはJASRACに個人で登録する方法で解説しています。

またタイトルや歌詞に暴力的・性的など露骨な表現が含まれている場合には、ストリーミングサービスでの配信時に登録が必要です。

SNSやディストリビューションサービスを戦略的に使う

大手レコード会社などに所属していない以上、テレビ番組やCM、有名音楽雑誌などで知名度を上げることは難しいでしょう。そのため個人でも手軽に利用できるSNSを戦略的に使う必要があります。

また、各音楽ストリーミングサービスへの配信を代行してくれる「ディストリビューションサービス」というものがあります。これを利用すれば、インディペンデントミュージシャンでも手軽にプロと同じフィールドで楽曲配信を行えます。

媒体ごとの使い分けはミュージシャンのSNS活用術を読んでみてください。

音楽系の団体に所属し、情報を得る

自分に適した音楽系の団体への所属も、インディペンデントミュージシャンには大切なことです。

独立した活動を行っていると自由な反面、業界内での繋がりが作りにくくなります。なんらかの団体に所属し、業界内の情報を集めたりいざというときに相談できる人を作ったりしておくと、活動の助けになるでしょう。

よくある質問

インディペンデントミュージシャンとは何ですか？

大手の芸能事務所やメジャーレーベルには所属せず、独立して活動を行うアーティストのことです。

活動形態は弾き語りやトラックにのせて歌うソロミュージシャンから、バンド、DJグループなどさまざま。顔出しをしていないアーティストも多く、従来のミュージシャンとは活動方法が大きく違います。

最近はミュージシャンに限らず、総称として「インディペンデントアーティスト」と呼ばれることも多くなりました。

なぜここ数年で増えたのですか？

要因は2つです。1つはSNSの普及。

テレビなどの既存メディアは事務所やレーベルに所属していないと出演機会が得られませんでしたが、SNSによって独立した活動でも有名になりやすい環境が生まれました。

もう1つはストリーミング市場の急拡大です。本格的に発展したのは2010年代後半で、それ以前は配信楽曲数が少なく「CDに比べて儲からない」イメージが強い状況でした。

事務所やレーベルに所属するのと何が違いますか？

収入源の構造が違います。所属していると、その団体からの仕事がなくなったときに収入が途絶えるリスクがあります。

独立していれば、さまざまな仕事相手と関係を持ててリスクを下げられます。

また仲介となる会社がないぶん、従来の活動形態より高い収入になることもあるでしょう。一方で、権利や表現に関する規制の確認、業界内のつながりづくりは自分で行う必要があります。

自分で確認しなければいけない権利の手続きはありますか？

あります。カバー楽曲を扱う場合は、JASRACやNexToneなどのホームページから著作者情報を登録してください。

またタイトルや歌詞に暴力的・性的など露骨な表現が含まれている場合は、ストリーミングサービスでの配信時に登録が必要になります。所属していれば会社が担っていた部分を、自分で押さえておく必要があります。

成功するために何をすればよいですか？

4つです。営業活動（新曲やMVの公開時に音楽メディアへメールを送る）、権利や表現に関する規制の学習、SNSとディストリビューションサービスの戦略的な利用、音楽系の団体への所属。

とくに団体への所属は見落とされがちです。独立した活動は自由な反面、業界内のつながりが作りにくくなります。

情報を集めたり、いざというときに相談できる相手を作っておくと活動の助けになります。

どんなアーティストが活躍していますか？

本記事ではTani Yuukiさん、yamaさん、HoneyWorksさん、Ichika Nitoさんの4組を紹介しています。いずれもSNSや動画投稿サイトを起点に広がった活動です。

テレビ番組やイベントも生まれています。フジテレビの『M_IND』は2023年7月11日より、インディペンデントミュージシャンにスポットを当てた番組として放送されました。

TuneCore Japanは2023年6月9日に『Independent Artist Awards』を開催しています。

各数値と放送・開催の情報は記事執筆時点のものです。

インディペンデントミュージシャンの可能性は広がり続けている

インディペンデントミュージシャンという活動形態は歴史が浅く発展途上のため、これまでの手法が通用しない場面も多くあります。

しかし、これまでは日の目を見ることのなかったようなアーティストが有名になる確率が高まっていることも事実。

自分なりの活動方法を模索し工夫し続け、自分の力で可能性を広げていきましょう。