音楽制作

7 / 12 ページ

作曲・DTM・ミックスまで、自宅で1曲を仕上げるための手順をまとめたカテゴリです。

音楽制作

2026/7/14

ハモリの作り方は、3度・5度・6度を覚えて、音をコードの構成音から選ぶことで決まります。上ハモと下ハモの使い分け、入れどころ、録音のコツ、濁

音楽制作

2026/7/14

自宅でできるボイトレの中心はリップロールとハミングです。小さな音量でも効果があり、近所に響きません。10分の毎日メニュー、音量を抑える工夫、

音楽制作

2026/7/13

アウトロとは曲の終わりの部分で、聴き終えた印象を決める区間です。フェードアウト、完全終止、余韻、テーマ回帰、コーラス繰り返しの5つの型の選び

音楽制作

2026/7/13

ベースラインはコードのルート音を土台に、経過音とリズムで動きを足す手順で作ります。リズムパターン別のジャンル対応、音源の選び方、やりがちな失

音楽制作

2026/7/13

ボーカルEQの原則はカットが先、ブーストは後から。80〜100Hzのハイパス、200〜400Hzのこもり、1〜2kHzの明瞭さ、8〜10kH

音楽制作

2026/7/13

ドラム打ち込みが機械的に聞こえる原因はベロシティとタイミングの均一さです。8ビートの基本形、揺らぎの付け方、ジャンル別のパターン、ゴーストノ

音楽制作

2026/7/12

譜面作成ソフトは用途・対応楽器・データ互換性の3点で選びます。MuseScoreやFlatなど無料3本と、SibeliusやGuitar P

音楽制作

2026/7/12

作曲AIは楽曲を全部任せるのではなく、アイデア出しとリファレンス作成の補助に回すのが現実的です。Suno・Udio・AIVAなど主要サービス

音楽制作

2026/7/12

セブンスコードの使い方を解説。三和音に7度を加えた四和音で、ドミナント7thは解決感、メジャー7thは浮遊感、マイナー7thはなめらかさを生

音楽制作

2026/7/12

マスタリングAIはデモやSNS用はAI、正式リリースの主要曲は人手と使い分けるのが現実的です。主要サービスの料金比較、7つの手順、リリース前